ASCOLTARE: PODCAST DI MODA, VOCI E STORIE

I podcast di moda permettono di entrare in questo universo attraverso le voci di chi lo crea, lo studia e lo racconta.

Designer, curatori, storici, giornalisti, fotografi e protagonisti dell’industria restituiscono esperienze e prospettive che spesso emergono con particolare libertà proprio nella conversazione e nel racconto orale.

Questa sezione della Biblioteca multimediale non raccoglie produzioni audio originali di Redlily, ma una selezione curatoriale di podcast di moda, interviste, conversazioni e serie realizzati da testate, musei, istituzioni, Maison e altri autori.

Le risorse sono organizzate per facilitarne l’esplorazione e, quando una serie è particolarmente significativa, per permettere di proseguire l’ascolto attraverso più episodi.

Accanto alle testimonianze dei designer trovano spazio la storia dell’abito, l’arte, la fotografia, l’editoria, il lavoro, l’industria, la sostenibilità e le trasformazioni sociali legate al vestire.

L’obiettivo è costruire una mappa di fonti audio sulla moda, utile sia per l’ascolto occasionale sia per percorsi di approfondimento più lunghi.

Le risorse audio qui segnalate appartengono ai rispettivi autori, editori, istituzioni e piattaforme di pubblicazione.

SAILOR: ANATOMIA DEL CORPO ATTRAVERSO LA MODA

Sailor è una serie di Maria Luisa Frisa e Chiara Tagliaferri, realizzata da Storielibere in collaborazione con Camera Nazionale della Moda Italiana.

Attraverso conversazioni con designer, stylist e protagonisti del sistema moda, la serie usa il corpo come mappa per parlare di creatività, identità, desiderio e trasformazioni del vestire.

La raccolta del podcast di moda conta 15 episodi pubblicati tra il 2023 e il 2025.

Lingua: italiano

Episodio in evidenza

Ep. 1 | Maria Grazia Chiuri
20 settembre 2023 · circa 1 ora

La conversazione parte dalla sua esperienza come prima donna nominata direttrice artistica delle collezioni donna Dior e attraversa femminismo, corpo e costruzione dell’identità attraverso la moda.

PODCAST DI MODA: DIOR TALKS

Dior Talks è la serie podcast ufficiale della Maison Dior.

Attraverso conversazioni con artiste, fotografe, curatrici e figure vicine all’universo creativo della Maison, il progetto esplora il rapporto tra moda, arte, femminismo, fotografia, patrimonio e savoir-faire.

Nel tempo la serie si è articolata in diversi cicli, da Feminist Art e The Female Gaze fino ai progetti dedicati a Dior Lady Art.

Lingua: prevalentemente inglese · alcuni episodi disponibili anche in italiano

Episodio in evidenza

Maria Grazia Chiuri on how feminist art has shaped her creativity · Dior Talks, 2020 · 28 min

È l’episodio inaugurale di Dior Talks: Chiuri conversa con la curatrice e storica dell’arte Katy Hessel sul proprio percorso, sul femminismo e sulle artiste che hanno influenzato il suo lavoro da Dior.

HERITAGE-DIOR TALKS

Il ciclo podcast di moda Heritage di Dior Talks esplora la storia della Maison attraverso le donne che hanno accompagnato Christian Dior e contribuito alla costruzione della sua identità.

Familiari, collaboratrici, modelle, clienti ed editor emergono come figure decisive nella nascita e nella diffusione dell’immaginario Dior.

A questi episodi si aggiunge una conversazione successiva con Maria Grazia Chiuri e Justine Picardie, dedicata alla rilettura contemporanea dell’eredità della Maison.

THE FEMALE GAZE-DIOR TALKS

Con The Female Gaze, Dior Talks esplora il modo in cui fotografe, registe e creative hanno contribuito a costruire immagini delle donne lontane dagli stereotipi tradizionali.

La serie, condotta dalla giornalista e autrice Charlotte Jansen, parte dal concetto di female gaze sviluppato in risposta alla teoria cinematografica femminista di Laura Mulvey e lo mette in relazione con le collaborazioni avviate da Maria Grazia Chiuri per Dior.

FEMINISM-DIOR TALKS

Con Feminism, Dior Talks affida alla giornalista e biografa Justine Picardie una serie di conversazioni con donne che hanno influenzato l’universo creativo di Maria Grazia Chiuri o collaborato con Dior.

Danza, letteratura, cinema, politica di genere e creatività diventano punti di partenza per questi podcast di moda creati per riflettere sul ruolo delle donne e sulle trasformazioni contemporanee del femminismo.

DIOR LADY ART #8-DIOR TALKS

L’ottava edizione di Dior Lady Art riunisce dodici artisti internazionali invitati a reinterpretare la Lady Dior come una superficie di sperimentazione.

Nelle conversazioni condotte dalla giornalista Katya Foreman, arte contemporanea e savoir-faire della Maison si incontrano attraverso pittura, fotografia, performance, ricamo, tecniche tradizionali e nuovi materiali.

Dior presenta esplicitamente questo ciclo come una serie dedicata ai dodici artisti dell’ottava edizione.

DIOR LADY ART #9-DIOR TALKS

La nona edizione di Dior Lady Art prosegue il dialogo tra arte contemporanea e savoir-faire della Maison.

Nelle conversazioni condotte da Katya Foreman, gli artisti raccontano come tecniche, materiali, memorie culturali e pratiche personali siano stati tradotti nella reinterpretazione della Lady Dior.

Il progetto complessivo coinvolge undici artisti internazionali, mentre Dior Talks ne documenta una selezione attraverso episodi audio dedicati.

DIOR LADY ART #10-DIOR TALKS

Per celebrare il decimo anniversario di Dior Lady Art, la Maison ha invitato dieci artisti internazionali a reinterpretare la Lady Dior.

Il ciclo di Dior Talks, ancora una volta condotto da Katya Foreman, entra nei processi creativi e nelle tecniche attraverso cui queste visioni vengono tradotte dagli atelier Dior, intrecciando arte contemporanea, materiali, memoria e savoir-faire.

L’edizione artistica comprende dieci nomi; nel feed ufficiale risultano però nove episodi audio, perché Lee Ufan fa parte del progetto #10 ma non compare con una puntata dedicata nella stagione podcast.

FASHION NEUROSIS WITH BELLA FREUD

In Fashion Neurosis with Bella Freud, la designer britannica invita ogni ospite a sdraiarsi simbolicamente sul lettino per partire dai vestiti e arrivare molto più lontano.

Stile, corpo e immagine diventano strumenti per parlare di identità, desiderio, memoria, ansia, cultura e relazioni.

Gli ospiti provengono non soltanto dalla moda, ma anche dall’arte, dalla musica, dal cinema e dalla letteratura, rendendo la serie particolarmente interessante come racconto trasversale della cultura contemporanea.

Lingua: inglese

Episodio in evidenza

Rick Owens · 1 ottobre 2024 · 59 min

FASHION NEUROSIS-STAGIONE 2

Nella seconda stagione Fashion Neurosis amplia ulteriormente il proprio raggio, alternando designer, fotografi, artisti, musicisti, attori e figure centrali dell’industria creativa contemporanea.

Le conversazioni mantengono il tono intimo della serie, usando abiti, immagine personale e memoria come punto di partenza per affrontare temi più ampi: identità, desiderio, lavoro creativo, notorietà, corpo e trasformazione.

THE RUN-THROUGH WITH VOGUE 2022

Prodotto da Vogue, The Run-Through with Vogue attraversa moda e cultura attraverso conversazioni con designer, editor, fotografi, stylist, protagonisti dell’industria e cover star.

Accanto alle interviste trovano spazio sfilate, cambi di direzione creativa, fotografia, costume, editoria e trasformazioni del sistema moda, offrendo una cronaca continuativa del settore osservata dall’interno della redazione di Vogue.

Lingua: inglese

Episodio in evidenza

Miuccia Prada & Raf Simons — First Joint Podcast Interview · 24 settembre 2026 · circa 47 min

THE RUN-THROUGH WITH VOGUE 2023

Nel 2023 The Run-Through with Vogue entra pienamente nel ritmo della moda internazionale, seguendo fashion week, collezioni, red carpet, editoria e grandi appuntamenti come il Met Gala.

Alle conversazioni con designer e protagonisti dell’industria si affiancano modelle, stylist, attori e membri della redazione di Vogue, componendo una sorta di cronaca sonora dell’anno nella moda.

THE RUN-THROUGH WITH VOGUE 2024

Nel 2024 The Run-Through with Vogue continua a seguire da vicino la moda contemporanea attraverso conversazioni con designer, modelle, editor, fotografi e protagonisti della cultura.

Alle interviste si affiancano commenti sulle fashion week, sulle nuove collezioni e sui cambiamenti dell’industria, costruendo episodio dopo episodio una cronaca sonora dell’anno della moda.

THE RUN-THROUGH WITH VOGUE 2025

Nel 2025 The Run-Through with Vogue segue da vicino un settore della moda attraversato da numerosi cambiamenti: nuove direzioni creative, debutti, fashion week, trasformazioni delle maison e conversazioni con designer, modelle, stylist, editor e altre figure dell’industria.

In questa selezione sono raccolte esclusivamente le puntate più pertinenti alla moda e alla sua cultura, privilegiando gli episodi che documentano direttamente protagonisti, collezioni, istituzioni e trasformazioni del sistema contemporaneo.

Il ritorno del bullet bra nella moda contemporanea riapre una storia molto più lunga, fatta di trasformazioni della silhouette, industria della lingerie, rappresentazioni del corpo e cambiamenti culturali.

Per approfondire questo percorso, puoi leggere Storia del reggiseno: corpo, identità e cultura, il nostro itinerario dalle prime forme di sostegno fino alla moda contemporanea.

THE RUN-THROUGH WITH VOGUE 2026

Nel 2026 The Run-Through with Vogue continua a documentare da vicino le trasformazioni della moda contemporanea, tra nuove direzioni creative, debutti, fashion week, cambiamenti nell’editoria e conversazioni con designer, modelle, stylist e figure storiche del settore.

La selezione raccoglie esclusivamente le puntate in cui la moda, la sua industria e la sua cultura costituiscono il nucleo centrale della conversazione.

Wanda Ferragamo — Il sogno che continua

Tre episodi ripercorrono la storia di Wanda Ferragamo, dall’infanzia in Irpinia all’incontro con Salvatore Ferragamo, fino alla scelta di assumere la guida dell’azienda dopo la morte del marito.

Il racconto mette in luce non soltanto una vicenda familiare, ma il ruolo decisivo di una donna che seppe trasformare un’eredità artigianale in una maison internazionale, accompagnandone l’espansione verso il total look e contribuendo alla costruzione della memoria culturale del marchio attraverso il Museo e la Fondazione Ferragamo.

Ep.1 — L’incontro · 6 marzo 2026

Ep.2 — Andare avanti · 11 marzo 2026

Ep.3 — Un’eredità per il futuro · 18 marzo 2026

Museo Ferragamo. Dietro le quinte di una mostra

Realizzato dalla Fondazione Ferragamo con l’Istituto Marangoni Firenze, il podcast entra nel processo di costruzione della mostra Salvatore Ferragamo 1898–1960.

Quattro conversazioni raccontano aspetti spesso invisibili dell’attività museale: la curatela, l’identità grafica, l’allestimento architettonico e la fotografia.

Ne emerge un interessante dietro le quinte del modo in cui un archivio di moda viene studiato, interpretato e trasformato in un percorso espositivo.

Ep. 1 — Testimoniare il processo: la curatela. Intervista a Stefania Ricci · 22 maggio 2025

Ep. 2 — Esaltare il contenuto: la grafica. Intervista a Stefano Rovai · 22 maggio 2025

Ep. 3 — Organizzare il sogno: l’architettura della mostra. Intervista a Silvia Cilembrini e Fabio Leoncini · 22 maggio 2025